segunda-feira, 27 de julho de 2009

A aTRIZ qUE prePAra!!!

Bem, dessa vez a proposta era diferente. Marquinho me convida para começarmos o projeto juntos, com o objetivo de ajudar o processo criativo dos personagens e ajudar aos atores nesta construção. Certo, uma honra em trabalhar com o que se ama e com amigos do coração, mas... Um desafio: dar voz a personagens de mundos tão diferentes ao que estamos acostumados...

Sem fugir das propostas da Marina e das intervenções do Marquinho, proponho que os atores criem modelos vocais para que, a partir dessa criação, possamos começar o processo de lapidação para chegarmos ao resultado final. Na teoria é lindo, mas na prática.....

Na prática encontro algumas dificuldades. Temos um grupo heterogêneo, alguns iniciando a carreira artística e fazê-los entender o real valor das palavras escritas, as famosas palavras de valor, as intenções e, mais ainda, ajudá-los no uso correto da voz, no melhor aproveitamento dos seus aparelhos fonadores foi um pouco complicado, mas a sementinha foi plantada. É gratificante vê-los procurando por mim nos ensaios, em busca do melhor som, da melhor apresentação vocal sem se prejudicarem e, ver as famosas garrafinhas de água em todos os momentos, não tem preço! Rs...

Ajudá-los na criação de seus personagens passa pela minha formação de atriz, o que me torna meio coach desses meninos cheios de vontade de dar certo, o que já é o primeiro passo. Decupar os textos, fazê-los perceber as nuances, respeitar as regras do Português!!! “Ler” as vírgulas, os pontos, enfim! Os marcadores em geral, coisa que eles jamais tinham pensado em fazer... A partir daí, vão aparecendo lentamente os personagens, suas vozes, suas personalidades, suas emoções... E daí, os gritos, as gargalhadas, as expressões vocais em geral, associadas às características dos personagens, em como aquele ou esse personagem gritaria nesse momento, como ele falaria isso indignado? Será que ele falaria isso mais rápido ou mais lento? Falo isso mais alto ou mantenho a energia? Essas dúvidas e tantas outras foram surgindo no decorrer do processo. Que bom, né? Sinal de que as coisas estavam tomando forma... A cada dia de ensaio, as coisas iam acontecendo... A cada direção que o espetáculo tomava eu navegava junto como uma tripulante de um barco em clima de festa rumo a um porto bem festivo, cheio de alegria. Em cada personagem, eu via uma ponta do meu trabalho também, da minha formação, e isso tudo ia me abastecendo da mais genuína e prazerosa fonte de energia. Obrigada, queridos por esse momento. É... De vez em quando eu penso em voltar ao palco... Essas emoções não podem tomar conta de mim desse jeito!

Hoje, a poucos dias da estreia, me pego nervosa como aquela atriz de uns nove anos atrás que sentia o coração bater rápido atrás da coxia... Mas sei que a magia teatral mais uma vez vai acontecer e que os deuses do teatro vão abençoar mais essa empreitada já saindo do forno com cheiro de sucesso!!!

Parabéns a todos, sem exceção: ao elenco que nos surpreendeu e à técnica que fez isso tudo acontecer. Vâmo que vâmo!! MERDAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!!!!

Besos, e mais besos, Andressa Mehl – Fonoaudióloga Atriz

segunda-feira, 20 de julho de 2009

paLavRAS da AtRIZ qUE aTUA!!!!

"Pois é... estamos agora na reta final de um trabalho... que trabalho... acho que todos podemos olhar para trás e ver como tudo nasceu de uma união pelo amor à arte...
Pessoalmente falando, posso dizer que saboreei cada instante vivido... o nascer de amizades entre o grupo, os desafios dos trabalhos propostos, o crescimento e reconhecimento do potencial, as crises existenciais e as lutas interiores na busca pelo personagem, o cuidado para não "perdê-lo", aquela tão sonhada "colinha" a respeito do que deveríamos fazer em uma cena.... enfim, ao mesmo tempo que aprendíamos e aprimorávamos as técnicas, pude perceber que nos ensaios barreiras foram e ainda estão sendo vencidas... saboreei, saboreio e saborearei....
Como sou novata nas Artes Cênicas, a palavra "novo" fez parte de quase todo o processo, tive "crises" que me tentavam fazer parar por achar que não tinha a tão sonhada "capacidade artística", mas seguí... seguí no intuito de desbravar o "novo"... QUE DELÍCIA!!!!
Que maravilha foi seguir, com erros... com acertos (se é que existem mesmo..)...
É DELICIOSO olhar e ver que o produto final é fruto de colaboração e Direção acertada!!!
Nosso fruto está prestes a nascer !!!! Mal posso esperar para o dia 08 de Agosto de 2009!!!"
Agora a D. Traça dará uma breve palavra:
" Ai ai ai .... !!! Em breve, muito breve ,aliás.... brevíssimo vocês estarão conhecendo o meu mundo!!! Espero vocês de braços e coração abertos !!! Ai ai ai... A propósito.... Alguém viu Ezequiel por aí ?!?!?!? Ai ai ai !!!!"

Relato de Heidi Caren, a atriz que dá vida à D. Traça!

sábado, 18 de julho de 2009

A aTRiz qUE escreVE!!!!

É estranho o tipo de "nervosismo" que eu estou sentindo - se é que dá pra chamar assim. Quando estou em cena fico nervosa um dia antes, cinco minutos antes, mas sempre sobre a libertadora certeza de que entrando em cena o meu nervosismo encontrará lugar na ação e simplesmente se transformará.
O ator tem que agir!!! E quem escreve? E quem dirige? Tudo que podíamos ter feito já foi, podemos até fazer reajustes e continuar nosso trabalho, mas nunca durante a apresentação. O palco acaba sendo o lugar intocável, onde tudo que construímos toma forma e cor, pela figura dos atores. Se alguma coisa desencaminha só nos resta rezar, ou fngir que não vimos. Enquanto os atores tranformam seus nervosismos em ações, nós ficamos presos às nossas ansiedades, sem poder fazer absolutamente nada no momento da apresentação.
A única certeza que eu tenho, é que não consigo ficar à vista. Eu devo ficar escondida, porque faço caras e bocas, sinto inquietação ao ouvir minhas palavras, e tenho vontade de fugir! Será que é por isso que nunca atuei num texto meu?
Ai ai...

Marina!

sexta-feira, 17 de julho de 2009

TESTE DE MAQUIAGEM!!!


CABRUM

paLAvRA dO direTOr II

Menos de um mês (cont.)


Acordei super cedo e fui ver a estrutura do cenário. Claro que tinha ser naqueles galpões enormes, cheios de estruturas de outras produções e longe, beeeem longe. Vamos nós!

É. Agora é concreto mesmo. Nada de papelão. Ferro. Ou uma estrutura que parece ferro, mas não é. É leve e sustenta o ator em cima. Também dá mobilidade e... Uau! Realmente não é o que eu imaginava. É muito melhor. A gama de possibilidades que me oferece é inspiradora e tb desesperadora. Há três semanas da estréia percebo que devo mudar várias marcas. O cenário me possibilita outra criação.

Para que vocês entendam a proposta: era apenas uma cama que se transformaria no Mundo dos Sonhos. Simples né? Eu não sei porque mas também achei que seria. A ingenuidade é uma benção. A cama se divide em sete peças que devem cenografar o mundo dos sonhos com suas variáveis.

Ai, ai. Um misto de felicidade e perplexidade me acompanha enquanto saio de lá em direção ao centro para comprar maquiagem.

A noite foi a criação da maquiagem, após ensaios de coreografias.

O André é mágico. Entre piadas, e sempre com um sorriso no rosto, ele vai esculpindo cada personagem no rosto dos atores. Fico impressionado. Ele simplesmente faz.
Empunho minha câmera e passo a fotografar alguns já compostos com o figurino, que a Carol fez questão de vestir em cada um (sempre com a agulha na boca para ajeitar os pequenos detalhes).

Bem menos que um mês.

Agora não consigo mais dormir...

Marco dos Anjos

segunda-feira, 13 de julho de 2009

domingo, 12 de julho de 2009

paLAvrA do DIREtoR


Falta menos de um mês para a estréia.
É engraçado como as coisas começam a ganhar vida. Digo vida no sentido de liberdade e decisões. O figurino começa a me dizer como ele é, e não como eu gostaria que fosse. Isso serve perfeitamente ao cenário e a maquiagem. Não que isto seja ruim, pelo contrário, começa a ficar nítido que cada qual tem sua identidade dentro do conjunto.
Do papel ao tecido, depois ao corpo do ator que serve ao personagem que possui ações específicas. Nossa! É bem diferente do que eu havia visto no papel. E não da pra qualificar como melhor ou pior. Apenas começa a ganhar vida; forma; vontade própria. E isto tudo apenas falando do figurino. Até porque ainda naum vi o cenário, nem a maquiagem. É verdade que o cenário vi no papel. Não. Não foi no papel. Foi uma mini maquete em papelão. Sabe daqueles tipos "Aqui você imagina isto e ali estará aquilo". Pois é. E já já é mais um que ganha vida.

Menos de um mês.
Falta marcar o final da peça. E antes que me chamem de preguiçoso ou atrasado, confesso que preciso do cenário para terminar. Preciso que ele ganhe vida e se mostre.

Ah! Faltam duas músicas também. Essas eu não tenho desculpas. Minha culpa. Minha máxima culpa.

Menos de um mês.

Coreografias, marcas, luz, produção...

Por hoje só quero dormir.

Marco dos Anjos

quinta-feira, 9 de julho de 2009

PaLAvrA da AUTOra

Só havia escrito para o público infantil uma vez, em coautoria com amigos, para um projeto escola. Uma dinâmica, um processo, forma e conteúdos muito diferentes do que me exigiu "Sofia embaixo da Cama".
Sete atores, a proposta de montar um infantil de qualidade, idéias variadas e era preciso encontrar uma corda na qual eu me agarraria e faria surgir toda a história que iríamos contar. Entre tantas palavras ditas no início do processo do workshop, a que mais me tilintou o crânio foi algo mais ou menos assim: "Eu sempre achava que tinha um mundo embaixo da minha cama". Eu também!!! No mesmo dia, no mesmo ensaio/aula/processo me surgiu o título de um texto que nem existia ainda "Sofia embaixo da Cama" [obviamente eu nem sabia que esse seria o título, eu ainda não sabia de quase nada]. Resolvi seguir a minha intuição, até porque sempre acreditei que o feeling faz parte do processo artístico, e no meu caso sempre serviu como equilíbrio ao academicismo e a teoria que tanto me fascinam [em partes rsrsrsrs].
Eu tinha duas informações: O mundo embaixo da cama e a Sofia. Daí pra frente foi mais ou menos um mês de tentivas e erros, rabiscos e apagadas, mais rabiscos, elucubrações, até chegar nos personagens. Eu não posso considerar que tenha um processo fixo de escrita, eu sigo mais ou menos como sigo meu processo de atriz, depende do diretor, do grupo, do tema, da intuição, assim acho que o resultado acaba dependendo um pouco dele mesmo. Sabe? Enfim...
O fato é que eu tinha sete atores aos quais deveria designar papéis. E comecei a pensar o texto pelos personagens. Sete personagens que vivessem embaixo da cama. A primeira a surgir, claro, foi a própria Sofia. Uma menina que me veio destemida e cheia de imaginação, uma menina que sonhava muito. Então me veio a idéia de um mundo dos sonhos, um mundo de personagens criados por sonhos de crianças, aquele lugar onde tudo se mistura e vira o que quiser virar, onde o escorredor de macarrão vira um capacete espacial, e a vassoura o cavalo do príncipe. O príncepe me veio também, mas não O Príncipe, e sim O Príncipe Sapo, que depois virou o Príncipe Sapo Ezequiel, acho que na tentativa de sair dessa sinuca de bico que nos colocam os contos de fadas. Então aqui nessa minha história, o príncipe ia ter seu lado sapo sim, e não seria nada valentão, ao contrário, seria um herói com medo. Depois disso veio todo o resto. O Ladrão que roubava os sonhos das crianças, porque não tinha capacidade de sonhar. Seu amigo cientista maluco, que desejava ter seu talento reconhecido. Cabrummmm! Assim num toque de magia veio a D. Traça, que seria a grande mentora desse povo sonhador, o pinguim metido a artista: epa, epa, epa!!! Metido não, O pinguim ARTISTA!!!! Viria o bicho papão! Buh, rsrsrsrsrs, mas podem apostar que esse bicho papão não tem a ver com aquele que contam pra assustar criancinhas, não, não. Estamos no mundo dos sonhos, lembram? Aqui tudo pode acontecer!
E assim surgiu essa história, que na verdade vai sendo redirecionada a cada ensaio. E eu to achando esse processo aberto um barato. Talvez os dramaturgos clássicos achassem isso a morte, mas no mundo de hoje, acho a melhor forma de fazer teatro, essa, em que a gente vai se adaptando ao que o ator traz, ou não traz, ao que o diretor acha ou não acha. E eu vou lá e troco a fala, e corto, e trago opções novas, e pode ter certeza que a cada cena levantada, o texto ganha uma amplitude muito maior, do que seu o mativesse preso só ao meu achismo, só a ponta do meu lápis [no caso à minha tecla]. É desse jeito que faço minha estreia nessa arte de escrever para crianças. Trabalho árduo, diferente do que muitos pensam. A maioria, quando pensa em teatro infantil faz: URGH!!! E eu nem culpo, porque o teatro infantil é tão jogado às traças muitas vezes [ops, a D. Traça teria mais cuidado rsrsrsrs] que realmente acabou ganhando uma imagem de arte menor, menos glamurosa, menos artística, mais fácil. Vai lá e cola um papel crepon na cabeça do garoto, coloca uma luzinha, faz uma caretinha e está pronta a "pecinha". Pra mim não [aliás pra gente]. Encarei esse, como, possivelmente, o mais difícil de todos os que já escrevi. Pelo tamanho da responsabilidade que se tem em apresentar um espetáculo para crianças, e fazer parte do juízo crítico que elas terão sobre o teatro ao longo da vida, quem sabe até influenciar este juízo.
É fazendo teatro pra criança que a gente garante a plateia de amanhã. Mas mais que isso, é fazendo teatro de qualidade pra criança, que a gente garante o teatro de amanhã. Tem que levar a sério, elas são muito mais atentas e astutas que uma plateia adulta. É por isso que não vejo a hora de colocar meu texto diante delas, daí virá o último e derradeiro palpite sobre ele: se ele toca ou não; se ele chega ou não; se ele emociona ou não. E tenho certeza que será o palpite mais sincero que eu jamais poderia conseguir de qualquer crítico por aí!!!!!
Merda pra gente!

Palavra da autora.
[Marina Monteiro]

Sofia embaixo da cama

Espetáculo Infantil

Estreia em 08 de agosto de 2009.

Teatro Thiago de Mello. Av. das Américas, 19400 - Colégio Notre Dame.

Sábados e domingos às 17h.


Sofia, uma menina destemida, recebe a visita de um antigo personagem de seus sonhos, o Príncipe-sapo Ezequiel. O príncipe precisa que Sofia o acompanhe até o Mundo dos Sonhos, pois um terrível Ladrão está roubando os sonhos da garotada, colocando sob risco de desaparecimento todos os personagens do mundo de Ezequiel.

Atravessando o portal que existe embaixo da cama de Sofia, eles embarcam numa grande aventura. Juntam-se ao Flautinha, o pingüim-artista, e guiados por D. Traça a guardiã da Biblioteca dos Sonhos, têm que impedir o plano do terrível vilão.

Um espetáculo para aguçar a imaginação da garotada, que irá acompanhar Sofia nesta aventura repleta de músicas, surpresas e deliciosos personagens.